El fuego se hace tragedia en Negro, Animal, Tristeza. Con dirección de Carla Llopis y texto de Anja Hilling, la obra conmueve con una cruda catástrofe y sus atroces consecuencias. 

Con el cá­li­do so­ni­do de las no­tas de un piano eje­cu­ta­do en es­ce­na –el cual acom­pa­ña toda la obra–, se ha­cen pre­sen­tes seis per­so­nas amon­to­na­das que avan­zan des­de el fon­do del es­ce­na­rio, suel­tan fra­ses a me­dia voz que re­fie­ren a un via­je, al aire li­bre, a un en­cuen­tro. Son tres pa­re­jas que se reúnen a pa­sar un buen rato en un asa­do cam­pes­tre. Si bien casi to­dos se co­no­cen hace tiem­po, ape­nas se to­le­ran y el trans­cu­rrir de los mi­nu­tos de­ve­la los an­ti­guos víncu­los en­tre ellos. Fue­ra de es­ce­na re­po­sa plá­ci­da­men­te Glo­ria, la hija de una de las pa­re­jas.

No se sabe de quién fue la idea de la reunión, pero se nota cla­ra­men­te que no fue un gran acier­to. Char­lan para ma­tar el tiem­po, se bur­lan unos de otros, se pre­gun­tan so­bre sus his­to­rias amo­ro­sas, cru­zan mi­ra­das desafian­tes y en­vi­dio­sas. El en­cuen­tro re­sul­ta más bien una ex­cu­sa, un jue­go del des­tino, un ca­mino que los con­du­jo a es­tar jun­tos en una no­che que cam­bia­rá sus vi­das para siem­pre. Un apa­gón de lu­ces mar­ca un quie­bre y de pron­to todo está de­vas­ta­do, el gru­po apa­re­ce con ro­pas an­dra­jo­sas y la mi­ra­da per­di­da: el fue­go lo des­tru­yó todo. La ma­dre gri­ta el nom­bre de su hija, tra­ta de en­con­trar­la en la ne­gru­ra. Por el es­pa­cio se en­cuen­tran dis­per­sos los ele­men­tos que al­gu­na vez les per­te­ne­cie­ron.

La di­rec­to­ra Car­la Llo­pis de­mues­tra que para na­rrar una ex­pe­rien­cia des­ga­rra­do­ra le­jos de la ci­vi­li­za­ción, no hace fal­ta una abun­dan­cia de ele­men­tos en es­ce­na ni re­pro­duc­cio­nes rea­lis­tas. Sólo un in­ter­mi­ten­te diá­lo­go de lu­ces ro­jas –en­tre di­fe­ren­tes apa­go­nes – mues­tra a es­tos se­res per­di­dos en la no­che, bus­cán­do­se unos a otros, mien­tras ha­bi­tan la es­ce­no­gra­fía, com­pues­ta por va­rios mó­du­los con dis­tin­tas for­mas geo­mé­tri­cas. Los seis ac­to­res la uti­li­zan para re­co­rrer el es­pa­cio, mos­trar­se des­de las al­tu­ras, es­con­der­se o tre­par. Con sus mo­vi­mien­tos cor­po­ra­les y con es­ca­so tex­to, te­jen des­de el bos­que sus re­fle­xio­nes so­bre lo acon­te­ci­do. La com­po­si­ción es­ce­no­grá­fi­ca se trans­for­ma así en un per­so­na­je más en es­ce­na.

Ne­gro, Ani­mal, Tris­te­za pue­de pen­sar­se como una obra en tres mo­vi­mien­tos: el pri­me­ro es la vida, ese mo­men­to de con­ver­gen­cia de las seis per­so­nas; lue­go se im­po­ne el se­gun­do mo­men­to, con la muer­te, el caos, la os­cu­ri­dad; y por úl­ti­mo, la re­su­rrec­ción y el des­per­tar des­pués de las ce­ni­zas.

En el ter­cer mo­men­to, un te­lé­fono se deja so­nar y el con­tes­ta­dor in­di­ca un nue­vo men­sa­je, uno de los per­so­na­jes in­ter­pe­la a otro para que res­pon­da sus lla­ma­dos y pue­dan con­ver­sar so­bre lo acon­te­ci­do. A su vez, una mu­jer se re­en­cuen­tra con su ex es­po­so y, con­mo­vi­da por la trá­gi­ca ex­pe­rien­cia que am­bos atra­ve­sa­ron, se dis­po­ne a dar­le otra opor­tu­ni­dad a ese víncu­lo. Mien­tras tan­to otra mu­jer deam­bu­la ves­ti­da de blan­co, como un fan­tas­ma, ni viva ni muer­ta. Y un hom­bre bus­ca de qué modo so­bre­vi­vir con las mar­cas que dejó la tra­ge­dia so­bre su cuer­po.

La ale­ma­na Anja Hi­lling –au­to­ra de la pie­za– con­ci­bió la obra en el año 2007, por en­car­go para el tea­tro Schaus­piel Han­no­ver, don­de fue es­tre­na­da bajo la di­rec­ción de Ingo Berk. Hi­lling crea una ex­pe­rien­cia sen­so­rial y pro­fun­da que des­con­cier­ta a cada paso, así nos de­mues­tra que sabe na­rrar con maes­tría el sen­ti­mien­to de ho­rror y lu­ci­dez ante la muer­te, mo­men­to en que las pe­que­ñas mi­se­rias co­ti­dia­nas pier­den todo sen­ti­do. Así el do­lor, la os­cu­ri­dad y lo sal­va­je to­man la es­ce­na.

¿Qué? Ne­gro, Ani­mal, Tris­te­za.

¿Dón­de? Tea­tro Bec­kett (Guar­dia Vie­ja 3556, CABA).

¿Cuán­do? Los sá­ba­dos a las 23 ho­ras.

¿Cuán­to? En­tra­das a $200 y $170.

Ficha técnico artística

Actor: Carlos Donigian, Gastón Rodríguez, Pablo Martínez, Yanina Martino, Jorgelina Pérez y Javier Torres Dowdall.

Diseño de Escenografía: Magali Acha.

Realización de Escenografía: Jean Pierre Guevara.

Diseño de Luces: José Binetti.

Diseño de Vestuario: María Emilia Serrano.

Música: Juan Pablo Martini.

Fotografía: Maxi Bort.

Diseño Gráfico: Bárbara Delfino.

Prensa: Correydile.

Trailer: Soledad Guerrero.

Producción Ejecutiva: Yanina Martino.

Asistente de Dirección: Romina Venegas.

Dramaturgia: Anja Hilling.

Dirección: Carla Llopis.